viernes, 25 de noviembre de 2011

Un dios salvaje


El mayor peligro de esta película es considerarla demasiado teatral, algo que al director no parece haberle importado demasiado, ya que centra todo su desarrollo en un apartamento y básicamente en el comedor de éste.

A partir de la agresión de un niño a otro se desarrolla la película, los padres de los dos niños se reúnen para discutir el asunto y lo que ne un principio parece tener una solución eficaz y satisfactoria comienza a complicarse con un efecto de bola de nieve que parece superar a los protagonistas.

Los trapos sucios de los matrimonios, las desaveniencias, los acuerdos, la mezquindad, las insatisfacciones vitales...todo va a saliendo a flote creando situaciones de lo más tensas pero salpicadas con un humor negro que provoca lo que llaman "la sonrisa congelada", es decir una sonrisa que detrás lleva una reflexión, una identificación o un reconocimiento de la situación.

La película corta y dirigida con un ritmo endiablado por Roman Polanski, tiene sus grandes bazas en unos diálogos magistrales y unas interpretaciones potentes de los 4 actores, que van mostrando diferentes emociones de manera creible y esto conviene destacarlo: siendo la película la adaptación de una obra teatral Polanski ha decidido no "ocultarlo" sino hacerlo evidente y eso deja a los actores con la papeleta de recitar unos diálogos largos, alejados normalmente de los parámetros de las conversaciones convencionales entre personas y sin embargo los actores consiguen hacerlos convincentes y que no suenen a "hueco".

Así pues una película muy recomendable

martes, 22 de noviembre de 2011

El árbol de la vida

De vez en cuando surge alguna película que suscita debates, ataques furibundos y defensas apasionadas entre espectadores que se sienten estafados y los que levitan ante la obra que tienen delante. Y esta es una de esas películas.

No entraré en el debate artificial y ridículo que algunos cines iniciaron al comprometerse a devolver el dinero a las personas a las que la película no les gustara.

Ya se que muchas/os no estarán de acuerdo conmigo, pero al final todo se reduce a una cuestión de conexión emocional con la obra que tenemos delante y que lo para cierto público es poesía para otro es ridiculez, lo que hay gente que considera poético a otra gente le parece ridículo, Y en esta cinta nos encontramos estas posturas enfrentadas.

A mi la película me ha gustado bastante en su parte más terrenal, en la descripción de la familia, de los recuerdos de infancia, del retrato de los padres, del despertar de la sexualidad, de la figura de la madre como liberadora de la rectitud del padre y a la vez de la figura del padre como personaje central de la casa al que temer y respetar. Y viendo todo eso a mi me parece emotivo, evocador, recuerdo mi infancia y si bien no es una cuestión de identificación son las situaciones exactas si lo es con sentimientos parecidos ante esos momentos nombrados.

Mi despertar sexual, mi primera bofetada, mi madre como confidente de mis malas notas o de alguna trastada más o menos importante. Mi padre enseñandome a montar en bicicleta, la sensación de poder con una escopeta de balines en la mano...

Por otro lado me encanta esa visión de Malick del nacimiento, del encontrarnos con nuestros seres queridos más allá de la muerte, del cuestionamiento que nos hacemos todos ante las pérdidas, la muerte, las desgracias, seamos o no seamos religiosos.

Pero sin embargo la parte con la que menos comulgo, que menos me motiva es toda esa descripción del origen de la vida humana. No es que esté mal rodada, ni mucho menos, incluso diría que es preciosa, pero sinceramente no le encuentro ni el motivo, ni la necesidad, ni siquiera el lugar para plasmarla.

Lo mejor de todo sería que Malick muestra que hay otras maneras de explicar algo que se nos ha contado muchas veces y lo peor serían tontos debates y algunos que creen haber descubierto la mejor película del siglo solo por la aureola que su director desprende...Malick es muy bueno si, pero si hiciera una película cada dos años, algunos de esos que tanto lo veneran, seguramente lo despreciarían y le darían la espalda.

lunes, 21 de noviembre de 2011

Historia de un autoregalo

Desde el 14 de Setiembre que ingresé en el hospital hasta hoy han pasado muchas cosas en mi vida, concretamente me operaron 3 veces en 7 días, estuve 15 ingresado en el hospital, me he sometido a incontables curas y medicación y como consecuencias me han quedado en mi cuerpo varias cicatrices, una espectacular en los testículos, con las cuales ya me pueden reconocer en caso de que muera en un terrible accidente que deje mi cara deformada. Lo he pasado muy mal tanto yo como los que me rodean, especialmente los primeros días del hospital donde hubo algún día de mucha tensión donde parecía que podría complicarse mucho más la cosa de lo que ya estaba. Hace mucho tiempo que le tenía echado el ojo a una estatua de Superman aunque su elevado precio me hacía aplazar sindie su compra, aunque al empezar a encontrarme mejor decidí que me merecía una recompensa, así que me la he comprado...aquí os dejo unas fotos



sábado, 19 de noviembre de 2011

La guitarra

Los deseos quebrados son aquellos que nunca se llegan a cumplir y que vuelven a nosotros cada vez que vemos que alguien posee cierto don, o tiene éxito en una actividad o sabe hacer algo en lo que a nosotros nos gustaría destacar.

A mi me pasa por ejemplo cuando veo a Ariel Rot tocando la guitarra. Yo siempre quise tocarla pero ni tengo el talento natural ni la paciencia para aprender a hacerlo.


jueves, 17 de noviembre de 2011

El cine y el aburrimiento

Existe una tendencia en la escritura cinematográfica o entre aquellos que escriben sobre cine, sobretodo a un presunto nivel vital-existencial, la idea de que las películas no pueden juzgarse por el nivel de aburrimiento que produzcan en el espectador. Es decir que no se puede afirmar que una película es mala si resulta aburrida.

Y yo desde aquí reivindico el derecho a juzgar una película por el nivel de entretenimiento que nos proporciona como espectador. El arte es subjetivo y la expresión de un artista que se arriesga a que los demás opinen sobre su obra, sobretodo desde el momento en que cobra una entrada y saca o pretende sacar partido de ello.

Hay también un grado de estupidez alarmante en muchos espectadores que buscando los que ellos llaman "cosas diferentes" porque se consideran hastiados de lo que consideran "cine comercia-convencionall" prefieren ir a ver ciertas películas que no pasan de ser las "pajas mentales" de determinados tarados sin vida personal.

Por ejemplo existen películas que se basan en largos planos fijos de paisajes o de nubes que desde el punto de vista del creador puedo llegar a entender: que levante la mano quién no ha hecho pruebas con una cámara de fotos o de video para experimentar. Pero lo que no entiendo es que un sector de público pague por ello. Es decir hay que ser infeliz para irse al cine a ver nubes. SAL A LA  CALLE ATONTADO/A y mira al cielo...que está lleno de nubes e incluso de estrellas.

martes, 15 de noviembre de 2011

Aquí estamos otra vez

Hola a todas y todos.
Otra vez, otro blog, otra prueba a mi paciencia y a mi capacidad de aguante, otra manera de expresarme.
Hablaré de las cosas que suelo hablar, aunque mi intención es ser anárquico, directo, sin preocuparme de lo que dirán y si de lo que tenga que decir. Sin florituras, sin alardes, sin intención didáctica.
Este es pues mi diario personal solo que sin candado, sin llave, abierto a todos los que querais leerme, decirme algo, entenderme...